数字艺术的文艺复兴，数字藏品的探索和崛起

数字藏品凭借着区块链带来了诸多优势，也为数字艺术带来一次全新的改变。

在现代互联网中，从理论上来说，数字作品有着无限复制、无限增发的特点。对于互联网用户而言，对于这些数字作品也只拥有使用权，而非拥有所有权。互联网的这种特性，让一些需要版权保护数字作品的发展受到了很大的阻碍，版权所有者需要花费大量的精力以及成本来进行防盗和维权。一些小的个人创作者更是在考虑防盗和维权付出的成本后，通常都会放弃，这也助长了盗版、抄袭者的嚣张气焰。

数字藏品利用它的唯一性，无论是知名 IP，还是个人内容创作，都可以获得独特的标识，形成强力的版权保护机制，让盗版不再发生。数字藏品为现代的数字作品创造出了一个更加透明、公开的创作渠道，激励创作者能够源源不断产生优质的数字内容，提升商业价值。

数字藏品的出现，对于数字作品而言，就如同是欧洲中世纪的文艺复兴一般。在数字艺术领域，掀起了一股百花齐放的浪潮。

数字藏品的低门槛性，为全民创作提供了一个极佳的条件。

在国外，由于数字藏品的铸造通常是依托于公链，存在一些诸如资产确权、身份验证（连接加密钱包）、创建存储地址连接等认知门槛，但这些只需要简单了解便可以进行铸造。

而国内由于基本都采用联盟链进行上链处理。虽然联盟节点数量相比于公链更少，开放性和去中心化性都有所不足，但这从数据上链的角度来看，这也是一个优势。数字作品无需经过大量的节点验证便可成功上链，节点验证效率便得更高，而向验证节点提供的网络手续费也大幅降低。这种极低的门槛，让普通的互联网用户都可以十分轻松的参与到数字藏品的获取与铸造当中。

我们常说“高手在民间”，而这种大众化的创作方式，让许多被埋没的数字作品也能更好的展现在我们的视野当中。对于艺术领域而言，少量的知名艺术家只能是个人的成就，但全民艺术创作，却是一个时代的辉煌。数字藏品正是有着如此强大的潜力，为数字艺术带来了一次革命性的创新。

在当前，已经有许多艺术家、内容创作者、乃至一些博物馆等都开始进入这个领域。

比如国内的阿里便多次通过与各地博物馆、美术馆等进行合作，在它的数字藏品平台“鲸探”中，发布和展示了许多历史文物、名家作品的数字化作品。

此外，位于意大利，在国际社会都拥有极高知名度的乌菲兹美术馆，为了缓解由于疫情导致访客数量大幅减少而带来的资金问题，推出了馆内名画的数字藏品，一度解决了资金的危机。

数字藏品如今也凭借着它强大的潜力正在席卷全球，不仅仅只是数字艺术领域，它凭借着独特的功能属性，在游戏、证书认证、产权认证、票务存证、金融借贷凭证等许多方面都有着广泛的应用，一个全新的数字时代正在开启。